Neujahr (auch Neujahrstag) ist der erste Tag des Kalenderjahres. Wegen der teils in einzelnen Kulturen und Religionen unterschiedlichen Zeitrechnungen und damit auch Kalender ist der Jahresbeginn zu unterschiedlichen Zeitpunkten.
Im Jahre 153 v. Chr. verlegten die Römer nach ihrem Kalender den Beginn des Amtsjahrs vom 1. März auf den 1. Januar, auf den Tag des Amtsantrittes der Magistrate. Das Kalenderjahr begann jedoch weiterhin mit dem 1. März. Erst durch Caesars Kalenderreform wurden die ursprünglich angehängten Monate Januar und Februar an den Jahresanfang gesetzt, so dass Kalenderjahr und Amtsjahr am 1. Januar begannen. Damit verloren auch die Zählmonate (September, so viel wie siebter; Oktober, der achte; November, der neunte; Dezember, der zehnte) die ihren Namen entsprechenden Positionen. Statt einer Jahreszählung benannten die Römer die Jahre nach den Amtszeiten der Konsuln.
Bis zur Festsetzung des Neujahrstages im Jahr 1691 durch PapstInnozenz XII. auf den 1. Januar galt in weiten Teilen Europas der 6. Januar als Jahresbeginn.
Quelle: Wikipedia, Artikel „Neujahr“ Autoren: siehe hier Der Text ist unter der Lizenz „Creative Commons Attribution/Share Alike“ verfügbar; Informationen zu den Urhebern und zum Lizenzstatus eingebundener Mediendateien (etwa Bilder oder Videos) können im Regelfall durch Anklicken dieser abgerufen werden.
Autor/Zeichner Ulf K. plaudert über die Kult-Cartoons bei Panini Comics TV
Erich Ohser alias e.o.plauen (1903 –1944), ist der Schöpfer der beliebten Vater und Sohn-Geschichten. Er erzählte in Bildern, ganz ohne Worte, die Episoden aus dem Leben des gutmütigen, schnauzbärtigen Vaters und seines pfiffigen Filius‘. Der Siegeszug dieser Bildgeschichten begann im Dezember 1934 in der Berliner Illustrirten und bis heute kennen und lieben noch viele die beiden Helden, denn der Charme und der Witz dieser zeitlosen Cartoon-Strips zündet auch noch in unserer heutigen, stark medialisierten Welt. Im letzten Jahr nutzte das Autoren/Zeichner-Duo Ulf K. (im Bild links) und Marc Lizano (im Bild rechts), zusammen mit Panini Comics, diesen Umstand zu einer Wiederbelebung des Klassikers: angemessen modernisiert und dennoch ganz in der Tradition der Vorlage. Und Neue Geschichten von Vater und Sohn knüpfte fast nahtlos an den Erfolg des Originals an. Nun erscheint Band zwei.
Am 13. Dezember 1934 wurde der erste Vater und Sohn-Strip Der schlechte Hausaufsatz in der Berliner Illustrirten Nummer 50 abgedruckt. Von da an wurde wöchentlich eine weitere Folge veröffentlicht. Die Beliebtheit der beiden Figuren und ihrer Abenteuer wuchs ständig, bis Ende 1937 mit Abschied die letzte Vater und Sohn-Geschichte abgedruckt wurde. Erich Ohser war müde geworden und wollte seine Figuren vor dem Zugriff der Nazis schützen. Er selbst geriet leider in die Fänge des Regimes, wurde inhaftiert und beging 1944 in der Haft Selbstmord.
Seine Figuren überdauerten das Dritte Reich und Ulf K. und Marc Lizano nahmen sich des Ohser-Vermächtnisses mit neuen Episoden an. Sie passten die beiden Charaktere optisch leicht an die Neuzeit an und änderten das ursprünglich schwarz-weiße Layout in eine monochrome Farbgebung, bei der im ersten Band Orange, im zweiten Band Blau den Ton bestimmen. Außerdem lassen die beiden Kreativen ihre Protagonisten auch längere Abenteuer erleben, die nicht auf das Maß einer Seite begrenzt sind.
In der fünften Folge von Panini Comics TV erklärt Ulf K. als Gast in der Sendung die Faszination der Bildgeschichten: „Vater und Sohn ist DER Klassiker der deutschen Comic-Geschichte schlechthin. Die Art von Comics, wie sie Erich Ohser gemacht hat, gab es weder davor noch danach.“
Zu seiner Zusammenarbeit mit dem Franzosen Marc Lizano sagt er: „Marc kenne ich seit gut 16 Jahren. Er hatte die Idee, diese Serie neu zu beleben. Er hat das Leben und Werk von Erich Ohser für sich entdeckt und fand es schade, dass die Figuren und ihre Geschichten nie weitergeführt worden sind, und so kam er auf die Idee, neue Geschichten zu erfinden.“
Die Weltraum-Abenteuer von Mark Brandis sind längst kein Geheimtipp mehr. An der bis heute ungebrochenen Beliebtheit der 31-teiligen Science-Fiction-Jugendbuchreihe, die der leider verstorbene Nikolai von Michalewsky in den 1970er und 80er Jahren schrieb, sind auch die gleichnamigen Hörspiele zu einem nicht unwesentlichen Teil beteiligt. Die Audio-Produktionen hatten von Beginn an ein extrem hohes Niveau und brachten ein eigenes Fan-Klientel hervor, das sich dann wiederum den Romanen zuwandte. Auf ähnlich hohem Niveau bewegt sich auch die soeben bei Panini erschienene Comic-Album-Adaption des ersten Mark Brandis-Romans mit dem Titel Bordbuch Delta VII.
Die Serie beginnt im Jahr 2119: Die Menschheit hat Raumstationen im Weltall errichtet und erforscht eifrig das Sonnensystem. Auf der Erde selbst herrscht ein fragiler Frieden zwischen den zwei Machtblöcken der Europäisch-Amerikanisch-Afrikanischen Union und den Vereinten Orientalischen Republiken. Auf den bereits kolonisierten Planeten Venus und Mars existieren kleinere Enklaven der Union, der politisch neutrale Mond ist eine Art Zukunfts-Las-Vegas. Der Berliner Astronaut Mark Brandis ist Testpilot für neue Raumschiffe der neutralen Venus – Erde Gesellschaft für Astronautik (VEGA). Er und seine Crew sind unter dem Kommando von Commander John Harris für einige Wochen mit dem Prototypen Delta VII unterwegs, einem Raumschiff mit revolutionär schnellem Antrieb, als sie von einer alarmierenden Meldung überrascht werden: Die Organisation Reinigende Flamme hat auf der Erde gegen die Union geputscht und versucht binnen kürzester Zeit ein totalitäres Regime zu errichten. Für Mark Brandis heißt dies, dass er sich entscheiden muss, ob er Befehlen gehorchen oder seinem Gewissen folgen will. Eine Entscheidung für sein eigenes Wohl oder für das, woran er glaubt …
Der Berliner Zeichner und Illustrator Michael Vogt erstellte die Comic-Adaption des ersten Mark Brandis-Bandes. Er selbst ist, wie er im Interview mit Panini Comics TV sagt, seit seiner Jugend ein Fan der Weltraumabenteuer von Mark Brandis und war entsprechend begeistert, als er die Genehmigung zur Umsetzung des Plots bekam. Stilistisch wählte der Zeichner für seine Adaption einen Future-Retro-Stil, der sowohl dem SciFi-Aspekt als auch der Entstehungszeit der Romane gerecht wird, was Mode und Designs angeht.
Die Mark Brandis-Romane entstanden zur Zeit des Kalten Krieges, was auch ihren Inhalt prägt, der immanent Kriegstreiberei, Waffen-Lobbyismus, blinden Fortschrittsglauben, Umweltverschmutzung, Fremdenhass und Totalitarismus thematisiert und kritisiert. Themen, die heute leider wieder nahezu so aktuell sind, wie damals. Vogt war es daher wichtig, dass der Mark Brandis-Comic eine so zeitlose Aktualität widerspiegelt, wie es auch die Romane die Hörspiele tun. Außerdem wollte er für die Fans der Audio-Spiele möglichst passende Bilder zum Ton liefern. Das ist ihm nach Ansicht der Mark Brandis-Kenner auch hervorragend gelungen und viele freuen sich bereits auf die geplante Fortsetzung der Alben-Reihe.
In 17 europäischen Ländern gab es letzte Woche die Jagd nach dem Jackpot: Mit 90 Millionen Euro war der Eurojackpot in der Gewinnklasse 1 bis zum Rand gefüllt. Mehr geht nicht. Zwei Spielteilnehmer aus Bayern und Finnland konnten bei der Ziehung am letzten Freitag in Helsinki die Gewinnklasse 2 treffen. Bei den Gewinnzahlen 1, 10, 20, 43 und 44 sowie den beiden Eurozahlen 6 und 9 fehlte den beiden Tippern jeweils eine weitere richtige Eurozahl zum Knacken des Jackpots. In der Gewinnklasse 2 wurden die beiden Spielteilnehmer jeweils zum 4-fachen Millionär. Die genaue Gewinnsumme lautet:
4.079.856,90 Euro.
Seit nunmehr 10 Ziehungen ist die Gewinnklasse 1 unbesetzt. Die Rekordsumme von 90 Mio. Euro wartet weiterhin auf einen oder mehrere Gewinner!Diese Woche wird es jetzt aber noch spannender!Der Pott läuft über. Auf Grund der Deckelung der Gewinnklasse 1 bei 90 Millionen Euro bildet sich ein zweiter Jackpot in der Gewinnklasse 2. Zusätzliche 20 Millionen Euro stehen hier zur Ausspielung!
Dazu Andreas Kötter, Chairman der Eurojackpot-Kooperation: „Jetzt wird es noch einfacher Millionär zu werden! Mit einer Gewinnwahrscheinlichkeit von 1 zu rund 6 Millionen bietet sich zur kommenden Ziehung eine so in Deutschland fast einmalige Gewinnkonstellation. Die zweite Gewinnklasse zu treffen ist rund 16-mal einfacher.“
Die europäischen Tipper können auch diese Woche noch den Traum vom Jackpot-Gewinn träumen. Den bisher höchsten deutschen Lotteriegewinn gab es Ende Juli 2016. Ein Hesse räumte – ebenfalls bei Eurojackpot – rund 84,8 Millionen Euro ab. Im Mai 2015 war der Eurojackpot zum ersten Mal auf 90 Millionen Euro angewachsen. Damals wurde der Jackpot auch nicht gleich beim ersten Versuch geknackt. Es kam – wie jetzt auch – zu einem Überlauf des Jackpots in die Gewinnklasse 2. In der zweiten Ziehung mit den 90 Millionen Euro in der obersten Gewinnklasse in Folge ging der Jackpot dann nach Tschechien.
Wer sich diese außergewöhnliche Gewinnkonstellation nicht entgehen lassen will, kann bis kommenden Freitag, den 14. Oktober 2016 seinen Tipp in einer Lotto-Annahmestelle oder unter www.eurojackpot.de abgeben.
Keine Verschnaufpause für die Avengers! Nach der spektakulären Rettungsmission in „Marvel’s The Avengers“ bekommt es das Heldenteam nun mit einem mächtigen Gegner zu tun, den sie selbst geschaffen haben. Die künstliche Superintelligenz Ultron droht in AVENGERS: AGE OF ULTRON ein tödliches Inferno über die gesamte Menschheit freizusetzen. Um seine Pläne zu vereiteln, müssen Iron Man, Thor, Hulk, Captain America, Black Widow und Hawkeye unberechenbare Allianzen eingehen und sich in einer globalen Schlacht einer ganzen Roboter-Legion in den Weg stellen…
Mit AVENGERS: AGE OF ULTRON fügt Regisseur Joss Whedon dem Marvel Universum ein eindrucksvolles neues Kapitel hinzu. Durch sein brillantes Gespür für kolossale Actionszenen, genauso wie für nachdenkliche Zwischentöne oder humorvolle Wortgefechte, gelingt ihm ein Blockbuster allererster Güte. Der abwechslungsreiche Cast ermöglicht ein Wiedersehen mit allen der Kult-Superhelden: Neben Robert Downey Jr. als Tony Stark/Iron Man kehren auch Chris Hemsworth als Thor, Mark Ruffalo als Bruce Banner/Hulk, Chris Evans als Steve Rogers/Captain America, Scarlett Johansson als Natasha Romanoff/Black Widow und Jeremy Renner als Clint Barton/Hawkeye in ihre Rollen zurück. Tatkräftige Unterstützung erhalten sie erneut von Samuel L. Jackson als Nick Fury, Don Cheadle als James Rhodes, Cobie Smulders als Agentin Maria Hill und Stellan Skarsgård als Dr. Erik Selvig. Mit einer beeindruckenden Performance leiht der mehrfach Golden Globe®-nominierte James Spader („The Blacklist“) dem diabolischen Ultron im englischen Original die Stimme. Weitere Neuzugänge sind Elizabeth Olsen („Godzilla“) als Scarlet Witch, Aaron Taylor-Johnson („Kick-Ass“) als Quicksilver und Paul Bettany („Transcendence“) als Vision.
Nach einem fulminanten Siegeszug in den weltweiten Kinocharts machen sich die berühmten Marvel-Helden nun auf, das heimische Wohnzimmer zu erobern. Freuen Sie sich auf umfangreiches Bonusmaterial: Auf der Blu-ray und 3D Blu-ray befinden sich zusätzliche und erweiterte Szenen, ein Gag Reel, diverse Making-of Featurettes und ein Audiokommentar. Die 3D Blu-ray erscheint darüber hinaus in der Erstauflage im attraktiven und limitierten Steelbook. Im Bonusmaterial der DVD enthalten ist das Featurette „Ein globales Abenteuer“.
Mit einer explosiven Mischung aus gigantischer Action, emotionaler Tiefe und schlagfertigem Humor ist AVENGERS: AGE OF ULTRONdas Home-Entertainment-Highlight zum Herbstanfang!
AVENGERS: AGE OF ULTRON kann hier vorbestellt werden*:
Die Fußball-Bundesliga vermeldet einen spektakulären Neuzugang: Der 1. FC Entenhausen tritt gegen die großen Mannschaften des deutschen Fußballs an! DAS Comic-Event für alle Sport-Fans startet am 31. Juli 2015 in der Micky Maus 32/15 (Egmont Ehapa Media) als dreiteilige Serie: Die Fußball-Bundesliga lädt den 1. FC Entenhausen mit seinem neuen Mäzen und Hauptsponsor Dagobert Duck sowie dessen Erzrivalen SV Gansbach (mit Klaas Klever als Sponsor und Gönner) für eine Saison als Gastmannschaften ein.
Erstmalig spielt der 1.FC Entenhausen unter Trainer Donald Duck in den Stadien der 18 Bundesliga-Vereine, die alle extra für die Micky Maus gezeichnet worden sind! Wie schlägt sich die sympathisch-chaotische Ententruppe gegen die Stars aus der Bundesliga? Und wer versteckt sich hinter dem MEGA-Transfer, der dem 1. FC Entenhausen im entscheidenden Spiel gegen den SV Gansbach vielleicht doch noch die Meisterschaft sichern könnte? Die Auflösung gibt’s in „Das große Finale“ in der Micky Maus 34/15!
Neben der bis zum Schluss spannenden Comicstrecke gibt es viele informative Specials rund um die Sportart Nummer eins in der Welt. Zum Auftakt stellt die Micky Maus die spektakulärsten Spielerwechsel der Sommertransferperiode vor und präsentiert verrückte Fußballrekorde. Die Ausgabe 33/15 (EVT 07.08.2015) widmet sich den größten Pokalsensationen und bietet alle Infos zur ersten Runde im DFB-Pokal sowie ein tolles Fußball-Quiz. Und in der Micky Maus 34/15 (EVT 14.08.2015) finden die Leser alles rund um den ersten Bundesliga-Spieltag und 5 Gründe, warum der FC Bayern wieder Meister wird.
Und pünktlich zum Start der 53. Bundesliga-Saison geht es online auf www.micky-maus.de wieder mit dem Micky Maus-Tippspiel los. Alle fußballbegeisterten Leser können dort ihre Tipps für alle Spiele der kommenden Bundesliga-Saison abgeben und an jedem Spieltag tolle Preise gewinnen. Auf den besten Tipper der Hinrunde und Rückrunde, aber natürlich auch auf die besten Tipper der ganzen Saison warten MEGA-Preise.
Star-Regisseur Guillermo del Toro schuf den Vampir-Horror der anderen Art als Roman-, Comic- und TV-Reihe
Am kommenden Mittwoch (29. Juli 2015) startet auf dem Sender ProSieben um 22:10 Uhr mit The Strain eine der in den USA derzeit am erfolgreichsten laufenden Horror-TV-Serien. Die düstere Vampir-/Endzeit-Story ist nichts für schwache Nerven und bekommt von Genre-Kennern Bestnoten. Top-Regisseur Guillermo del Toro (u.a. Pans Labyrinth, Hellboy I und II) adaptierte hier seine eigene Roman-Trilogie (US-Titel:The Strain, dt. Titel: Die Saat), die er zusammen mit Bestsellerautor Chuck Hogan schrieb und mit der er in den USA die Hit-Listen stürmte. Schon vor der TV-Serie wurde die literarische Vorlage von Eisner-Award-Gewinner David Lapham und Mike Huddleston in eine Horror-Comic-Reihe umgewandelt, die der TV-Serie an Düsternis in nichts nachsteht. Außerdem diente sie bei der Umsetzung fürs Fernsehen zum Teil als Vorlage und visuelle Inspiration. In Deutschland erscheint die The Strain Comic-Reihe bei Panini Comics, bislang sind zwei Bände erhältlich.
Alles beginnt mit einem geheimnisvollen Flugzeug, das in New York landet und aus dem keinerlei Lebenszeichen dringen. Als eine Spezialeinheit das Flugzeug öffnet, findet sie darin 200 Leichen und vier noch lebende Passagiere. Bald stellt sich heraus, dass mit dem Öffnen der Türe auch die Büchse der Pandora geöffnet wurde. Die Toten verschwinden auf geheimnisvolle Weise, dafür tauchen Wesen auf, die sich von Blut ernähren und eine Seuche verbreiten, die Menschen in dämonisch aussehende Vampir-Wesen verwandelt. Es beginnt ein Kampf ums Überleben der Menschheit, in dem auch die vier Überlebenden aus dem Flugzeug eine Rolle spielen …
Auf der San Diego Comic Con in diesem und im letzten Jahr waren die The Strain-Panels mit Guillermo del Toro, den Machern der Comics und einigen Schauspielern der Serie absolute Fan-Highlights, was zeigt, wie gut die Geschichte in ihren Umsetzungen ankommt. Der Erfolg mag darin begründet sein, dass The Strain keine „typische“ Vampir-Geschichte ist. Der Vampirismus wird in der Story durch einen Parasiten ausgelöst, eine Seuche, die der finstere Obervampir und seinen Handlanger – Thomas Eichhorst, ein ehemaliger Kommandeur des Dritten Reichs (genial dargestellt durch den deutschen Schauspieler Richard Sammel) – zielgerichtet verbreiten.
Auch die Optik der TV-Serie ist, wie auch schon im Comic, einzigartig. Sehr dunkel, blutig und wirklich beängstigend – Vampir-Romantik a la Twilight oder Buffy-Humor sind Fehlanzeige. Da die Menschen durch einen Parasiten zum Blutsauger werden und die Vampire selbst sehr monströs anmuten, schlagen hier eher Elemente der Zombie-Apokalypse durch, wie man sie aus The Walking Dead oder Resident Evil kennt, aber eben auf Vampire getrimmt.
David Lapham und Mike Huddleston haben es in der Comic-Reihe geschafft, genau dieses bedrohliche Gruselgefühl in Bilder zu packen. Kein Wunder also, dass sich die Macher der TV-Serie gerne vom Comic inspirieren ließen, und auch im Storytelling orientieren sich die bewegten Bilder an den Comic-Seiten. Für angehende Fans der The Strain TV-Serie und alle Horror-Freunde lohnt sich also der Blick in die bislang zwei Panini Comic-Bände.
Vier neue Cartoon-Bände deutscher Künstler im Panini-Programm sorgen für Sommer-Schmökerspaß
Der Cartoon- und Funny-Bereich aus den Federn deutscher Künstler bei Panini wächst weiter! Vier neue Bände im praktischen Quadrat-Format, vollgestopft mit den witzigsten Cartoons, sind frisch auf den Markt gekommen – beste Unterhaltungslektüre für heiße Sommer- und Urlaubstage! Neu im Panini-Cartoon-Programm ist dabei Olaf Neumann alias Dogtari, der Freud und Leid eines Lebens mit Hund pointiert in Wort und Bild zu Papier bringt. Von Sarah Burrini stammen die herrlich witzigen Popkultur-Comic-Strips Das Leben ist kein Ponyhof. Im zweiten Band gibt es wieder viel Nerdiges, Kulturelles, Kritisches und Witziges zu lesen. Ebenfalls popkulturell, nerdig und ganz neu ist Spass in Serie. Matthias Kringe nimmt darin querbeet Themen aus TV, Kino und Literatur aufs Korn. Bereits bei Band 3 ist die Reihe der Star Wars: Spass Wars. Johanna Baumann hat auch in dem neuesten Band wieder die lustige Seite des Krieg der Sterne-Epos ausgegraben und in ihrem einzigartigen Stil zu Bildstrecken geformt, die man einfach lieben muss.
Der Grafiker, Illustrator und Autor Olaf Neumann gehört zu den Menschen, die in ihrem Leben schon viel gesehen und erlebt haben. Er kann Dinge erzählen, bei denen man nur staunen kann – für ihn sind aber die wichtigsten Episoden in seinem Leben die, die mit seinen Hunden zusammenhängen. Die lustigsten und schrägsten Szenen aus seinem Leben mit Hund(en) packte er in Comic-Strips und teilt diese bereits seit Jahren im Internet unter dem Künstlernamen Dogtari mit einer stets wachsenden Fangemeinde. Momentaufnahmen, die jeder Hundehalter kennt, die aber noch skurriler wirken, da die Dogtari-Vierbeiner Deutsche Doggen sind – und da gilt die Formel: Je größer der Hund, desto krasser dein Alltag! Viel zu sagen hat Herrchen in den Cartoons im Übrigen nicht, das übernehmen die beiden Fellnasen Bruno und Scully für ihn und sind dabei philosophisch, sarkastisch und – typisch Dogge – sehr relaxt. Dogtari, Band 1: Wachhunde ist ein Sammelsurium aus dem Leben eines Hunde-Verrückten, das selbst Katzen-Fans zum Lachen animiert, und an dessen Ende wieder einmal die Erkenntnis steht: Hunde sind die besseren Menschen!
Irgendwie tierisch geht es auch bei Sarah Burrini zu. In Das Leben ist kein Ponyhof 2 kämpft die Kölnerin sich wieder durch die Tücken des ganz alltäglichen Wahnsinns. An ihrer Seite ihre schrägen Mitbewohner: Das passiv (manchmal auch aktiv) aggressive Pony Butterblume, der ultra-nerdige Hausdämon Kevin-Asmodias, der misanthrope Elefant Ngumbe und El Pilzo, der großhutige Revolutionär mit eindeutig erweitertem Bewusstsein. Das Leben mit dieser Wahnsinns-WG – und das Leben an und für sich – ist ganz sicher kein Ponyhof, die Cartoons aber herrlich abgefahren, sehr intelligent und enorm witzig!
Ein Ober-Nerd im positivsten Sinn ist Matthias Kringe. Der Zeichner und Cartoonist, der unter anderem auch für das deutsche MAD Magazin arbeitet, nimmt sich in Band 1 von Spass in Serie alles satirisch zur Brust, was aus TV, Kino und Literatur wert ist, durch den Kakao gezogen zu werden. Dabei kommt es zu immer wieder zu überraschenden Einfällen fiktiver Charaktere bei ihren Kollegen, zum Beispiel, wenn zwei Hobbits das Land der Raketenwürmer durchqueren, die Hexen aus Charmed mit Harry Potter zaubern oder Miss Piggy für die Rolle von Lara Croft vorspricht. Nerd-Spaß eben, aber nicht nur für Nerds.
Monothematisch, aber nicht weniger witzig, nähert sich Johanna Baumann der Weltraum-Saga Star Wars. Es ist bereits der dritte Spass Wars–Band mit Cartoons, die weniger die Macht, dafür umso mehr das Zwerchfell erschüttern. Dabei lüftet „Schlogger“, so der Künstlername der in Hamburg lebenden Zeichnerin, unter anderem das Geheimnis, wie man mit einem „Klick“ auf die dunkle Seite kommt, und was es mit Prinzessin Leias Schneckennudel-Frisur wirklich auf sich hat.
DAS LEBEN IST KEIN PONYHOF 2 HC l 96 Seiten l 12,99 Euro l ISBN: 978-3-8332-2981-7 l Jetzt im Handel! >>>mehr Infos und Bestellmöglichkeit*
MATTHIAS KRINGE: SPASS IN SERIE – CARTOONS FÜR NERDS HC l 64 Seiten l 9,99 Euro l ISBN: 978-3-8332-3015-8 l Jetzt im Handel! >>>mehr Infos und Bestellmöglichkeit*
STAR WARS: SPASS WARS 3 HC l 64 Seiten l 9,99 Euro l ISBN: 978-3-8332-2982-4 l Jetzt im Handel! >>>mehr Infos und Bestellmöglichkeit*
Ein erotisches Comic-Biopic, eine History-Graphic Novel und eine alternative Geschichtserzählung machen den Auftakt
Mit Tag X, Operation Overlord und Milo Manaras Caravaggio erscheinen diese Woche die ersten Bände des brandneuen Panini Comics-Alben-Programms. Erstmals wendet sich der Verlag damit im größeren Stil diesem in Deutschland sehr beliebten Format zu und baut sein Portfolio inhaltlich unter anderem in Richtung franko-belgischer und italienischer Comic-Kultur aus. Jeden Monat werden künftig zwei bis drei neue Alben das Programm erweitern, darunter viele neue Serien, aber auch Klassiker wie das Science-Fiction-Epos Trigan von Don Lawrence.
Mit der ersten Ankündigung vor einigen Wochen war das neue Alben-Programm des Panini Verlags Thema Nummer eins in der deutschen Comic-Szene. Viel wurde damals über die möglichen Titel spekuliert und darüber, ob Panini Comics hier wohl überhaupt Fuß fassen könne – anfängliche Skepsis wich mit der Veröffentlichung des Anküdigungs-Katalogs für die ersten Titel jedoch schnell begeisterter Erwartung. „Wir versuchen ständig, unser Angebot für die Leser attraktiv zu erweitern. Die US-Comics haben wir so umfassend abgedeckt, dass es hier immer schwieriger wird, neues Material zu finden – in Italien, Frankreich, Belgien und Spanien finden sich dagegen noch einige Schätze, die es sich zu heben lohnt“, erklärt Rebecca Haar, Produktmanagerin für das neue Segment. Und Vertriebsleiter Alexander Bubenheimer sagt: „Die Erweiterung des Programms in den Alben-Sektor war ein logischer Schritt. Dass wir neue Themen erfolgreich umsetzen und hochwertige Produkte für den Handel produzieren können, haben wir schon mit unseren Graphic Novels und Eigenproduktionen mit deutschen Künstlern bewiesen.“
Das neue Programm wird Hardcover-Alben enthalten, die sich preislich zwischen 13,99 Euro und 29,99 Euro bewegen, je nach Umfang und Titel. Monatlich werden zwei bis drei neue Comics erscheinen, wobei sich der Verlag thematisch keinerlei Grenzen auferlegt: Science-Fiction, Historisches, Western, Abenteuer, Erotik – jeder Leser soll das Richtige für sich finden, auch im Hinblick auf die Künstler, zu denen unter anderem so bekannte Namen wie Milo Manara, Griffo (u.a. Spirou), Guillem March (u.a. Batman), Davide Fabbri (u.a. Star Wars), Stjepan Sejic (u.a. Witchblade), Don Lawrence und Colin Wilson (u.a. Star Wars) gehören.
Den Auftakt machen in dieser Woche drei Veröffentlichungen: Milo Manaras erotisch angehauchte Betrachtungen zum abenteuerlichen Leben des italienischen Malers Michelangelo Merisi da Caravaggio, der als Archetyp des „verruchten Künstlers“ in die Geschichte einging und Begründer der römischen Barock-Malerei war. Band 1 der Reihe Tag X. Hier werden, beruhend auf historischen Fakten, Meilensteine der Geschichte in ein mögliches „Was-wäre-wenn?“-Szenario gepackt. Der erste Band Wer erschoss den Präsidenten? stellt zum Beispiel die faszinierende Frage: „Was, wenn es das Kennedy-Attentat nicht gegeben hätte, sondern zehn Jahre später auf Nixon geschossen worden wäre?“ Der Geschichts-Comic Operation Overlord – eine zur Graphic Novel ausgeschmückte, jedoch historisch sehr ausgefeilte Darstellung der Landung der Alliierten in der Normandie, die das Ende des 2. Weltkriegs einläutete.
Ebenfalls Teil der ersten Alben-Welle sollte der erste Band von Don Lawrences Kult-SciFi-Saga Trigan sein, die Panini als vollständige, neu übersetzte Alben-Kollektion veröffentlichen will. Dieser Auftaktband wird sich allerdings leicht verschieben und erst mit dem zweiten Schub im August anrollen, zu dem auch die historisch angehauchte, im London des 19. Jahrhunderts spielende Gangster-Ballade Golden Dogs gehören wird. Genaueres zu den einzelnen Alben und zum Programm bis zum Jahresende erfahren Sie unter Panini Comics-Alben-Programm.
MILO MANARA: CARAVAGGIO (BAND 1 VON 2) HC l 64 Seiten l 16,99 Euro l ISBN: 978-3-95798-386-2 l Jetzt im Handel! >>>mehr Infos und Bestellmöglichkeit*
DER TAG X – BAND 1: WER ERSCHOSS DEN PRÄSIDENTEN? HC l 56 Seiten l 13,99 Euro l ISBN: 978-3-95798-450-0 l Jetzt im Handel! >>>mehr Infos und Bestellmöglichkeit*
OPERATION OVERLORD BAND 1: KAMPF UM SAINTE-MÈRE-ÉGLISE HC l 56 Seiten l 13,99 Euro l ISBN: 978-3-95798-452-4 l Jetzt im Handel! >>>mehr Infos und Bestellmöglichkeit*
Der kleinste Marvel-Superheld im Kino und in drei grandiosen Comics von Panini
Derzeit gibt es nur wenig im Kino, das so zu begeistern weiß, wie die Marvel-Superhelden-Verfilmungen. Und das gilt nicht nur für die Streifen mit den Mega-Stars unter den Kostümträgern wie Iron Man, Spider-Man, den X-Men oder den Avengers: Marvel hat mit den Guardians of the Galaxy oder auch mit der sensationellen Daredevil TV-Reihe eindrucksvoll unter Beweis gestellt, dass es auch bei den vermeintlichen Underdogs der Superhelden echte Kracher gibt. Somit darf man vom kleinsten Marvel-Heroen Ant-Man, dessen Kino-Debüt am 23. Juli anläuft, ebenfalls Großes erwarten. Für ihn, wie für alle anderen Superhelden, die den Sprung auf die Leinwand oder Mattscheibe geschafft haben, gilt: Ohne die Comics gäbe es sie nicht. Die neuesten gezeichneten Abenteuer des Kämpfers in Insektengröße präsentiert Panini passend zum Film-Release. Am 7. Juli erscheinen die offizielle Vorgeschichte zum Film und Teil eins der brandneuen Ant-Man Comic-Serie. Am 21. Juli folgt ein Ant-Man Megaband mit einem in sich abgeschlossenen Action-Highlight.
Ant-Man wurde 1962 von Stan Lee, Larry Lieber und Jack Kirby erdacht: Der Wissenschaftler Hank Pym fand einen Weg, wie er sich auf Insektengröße schrumpfen (und wieder wachsen) konnte, dabei aber die Stärke eines ausgewachsenen Mannes behielt, was ihn letztlich, mit den Vorteilen seiner Mini-Größe, superstark machte. Noch interessanter war aber der zu seiner Ausrüstung gehörende Helm, der es ihm ermöglichte, mit Insekten zu kommunizieren, was ihn zum Anführer einer gigantischen Armee von Ameisen machte.
Hank Pym war in den Comics Gründungsmitglied der Avengers und führte das Team zeitweise sogar an. Die Figur machte dabei einige Transformationen und Kostümwechsel durch (unter anderem wurde er auch zu Yellowjacket, den man ebenfalls im Film sehen wird), bis sich der Wissenschaftler letztlich in den Ruhestand begab und das Heldendasein an den Nagel hängte.
Der neue Ant-Man, der im Film von Paul Rudd verkörpert wird, ist Scott Lang – eigentlich ein Einbrecher, der die Ant-Man-Ausrüstung stahl, um eine noch erfolgreichere Diebeskarriere starten zu können, sich aber letztlich aus Liebe zu seiner Familie doch auf die Heldenseite schlägt. Diese Vorgeschichte zum Film, mit dem Abschied von Hank Pym (im Film von Kino-Legende Michael Douglas gespielt) aus dem Superheldendasein, findet sich in dem am 7. Juli erscheinenden Comic Ant-Man: Die offizielle Vorgeschichte zum Film, mit dem sich die Fans schon einmal für den Blockbuster warmlesen können. Parallel dazu erscheint Ant-Man Sonderband 1, worin Scotts Metamorphose vom Kleinkriminellen zum Helden stattfindet – ebenfalls eine perfekte Vorbereitungslektüre für den Film.
Der Ant-Man Megaband (ab 21. Juli auf dem Markt) widmet sich in einer abgeschlossenen Geschichte Eric O’Grady, einem S.H.I.E.L.D.-Agenten, der sich das Schrumpf-Kostüm ebenfalls überzieht. Allerdings tut er dies aus sehr fragwürdigen Gründen, zu denen zum Beispiel das Begaffen von nackten Frauen unter der Dusche gehört … Eine wirklich abgefahrene Ant-Man-Story der anderen Art, aus der Feder von Robert Kirkman (The Walking Dead, Marvel Zombies).
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